広島市現代美術館にて[POP ART 1960’ｓ→2000’s ウォーホール、リキテンスタインから最新の若手まで]展を観てきました。
私が好きな、若手アーティストの作品も数点生で見られるチャンス！と時が来るのを待っていたのに…たどり着けたのが最終日て…。（涙）
でも、運が善いことに、調度学芸員さんの生解説つき（アートナビツアー）でじ〜くり作品を堪能できたので、最高に幸せな一日でした。
Marina Kappos０７７白鳥２００４
現在若手一番人気のアーティスト、マリーナ・カポスさんの作品。彼女は今現在東京に滞在してアトリエを構えて製作中らしいです。作風の特徴は、まず、型紙を作ってそれをキャンバスの上に配置してトールペイントのようにペイントして行く手法。抜群の色彩感覚とエッヂの利いたラインの美しさが魅力的。まさに切り絵とペイントの融合技で、わたしもいつか真似してみたい。私にとってこの展覧会、最大の獲物でした♪この人の絵をどうしても生で観たかったのです。学芸員さんの解説で、彼女が双子ってこと初めて知った！
Vik Muniz自画像 （話すには悲しすぎる バス・ヤン・アダー)
ヴィック・ムニーズ氏の作品もまたお目当てでした＊面白いを通り過ぎてユニークなのが彼の心情。↑の作品は写真による表現なんだけど、拡大してみると、一つ一つが日本のおもちゃ（アンパンマン等）で、日本の友人にこつこつおもちゃを送ってもらって絵になるように配置して、それを写真に撮影した作品。写真を写した後、実際の被写体（おもちゃを絵に見えるように並べた）はもうこの世に存在しないわけで、写真だけが真実を写すっていうメーッセージがまたおもしろい♪彼は他にもダイアモンドやチョコレートでも絵を描いてます。全て質感がたまらなくスタイリッシュで見入ってしまうんだよな。
そのほか、収蔵品展の「MONY TALK」なる展示もなかなか面白かった〜。収蔵作品のお値段を余すところなく暴露した展示で「芸術」の価値とはいかなるものか、芸術は、アートは「マネー」との関係なくしては進めない。と真正面から豪語するところが正直で、開き直ってて、それが本当のところで、実にいい。パワフルだった。
スタジオ企画展では「しりあがり寿 オヤジの世界」というインスタレーション作品もありで濃厚でした。オヤジがぴょんぴょんしてました。
あ〜やっぱり現代美術はおもしろいですよ？なにより元気が出る。力が湧いてくるし、みんな笑顔になれるんだ〜。
